K. Meira Goldberg se formó como bailaora en los tablaos madrileños de los 80, Los Cabales, Los Canasteros, y El Arco de Cuchilleros, teniendo allí el privilegio y la oportunidad de aprender de maestros como Antonio Canales, Arturo Pavón, Diego Carrasco, Ramón El Portugués, Manolo Soler, y muchos mas. Volviendo a EEUU, bailó con compañías estadounidenses como Carlota Santana, Fred Darsow, y Pasión y Arte, y emprendió estudios de MFA y doctorado en danza en Temple University bajo la tutela de la teórica preeminente de la Negritud dentro de la danza, Brenda Dixon Gottschild. Su tesis doctoral sobre Carmen Amaya se basó en entrevistas con familiares y colegas de Carmen que se habían instalado en New York y en México, como el hermano de Sabicas, Diego Castellón, y las hermanas de Carmen, pero utilizando teorías emergentes de la Negritud y la raza en relación con el baile. Fue cocomisaria de 100 Years of Flamenco in NYC (NYC Public Library for the Performing Arts, 2013), y coeditora de Flamenco on the Global Stage (McFarland, 2015), The Global Reach of the Fandango in Music, Song and Dance (2016), Transatlantic Malagueñas and Zapateados in Music, Song, and Dance (2019) y Celebrating Flamenco’s Tangled Roots: The Body Questions (2022). Es coautora de Flamenco: History, Performance and Culture (Cambridge University Press, forthcoming). Goldberg enseña en el Fashion Institute of Technology de New York y es investigadora residente en la Foundation for Iberian Music (CUNY).
